ドラムを知ることが重要だと思います

こんにちは、ぢゃっくです。

本ブログは、ビリーシーン・スタイルということで、超絶技巧に焦点をあてています。しかし、ベーシストとしては、リズムを生み出すという本質を常に忘れてはなりません。

そのためには、ドラムを知ることがとても重要だと思っています。

ビリーも頻繁に「ギターよりもドラムを研究しろ」と言っています。ビリーが単なるソロばかりの超絶技巧の人でなく、バンドとして良い音楽を創造したいと精進しているベーシストであることを象徴するコメントだと思います。

どんなにテクニックが優れていても、単なる「ギター殺し」ではダメだと思います。いろんなバンドから「ちょっとベース弾いてもらえないかなー？」と声をかけてもらえるようなベーシストが理想だと思っています。ビリーもMASAKIさんもそうですよね。

僕は15年ほどベースを触らない空白の期間がありましたが、その間もリズムの鍛錬だけはずっと続けていました。その鍛錬の内容については、別記事で詳しくご紹介したいと思います。

「ドラムを知る」ということは、ドラムを叩けるようになるということとは違います。僕もドラムは真似事程度しか叩けません。ただ、「このフィルインで3連の雰囲気を出したいのかな」とか「バスドラがここで入ってきたら、スネアが半拍遅れるはず」とかドラマーの考えていることを感じることが重要だと思っています。

もちろん、僕も全部わかるわけではないですよ（汗）。でも、ドラム・パターンを研究すると、読めてくるものがあるのは確かです。

僕は、高専５年間の寮生活で、同じバンドのドラマーの子と２回相部屋になりました。この期間は、僕にとって、すごく貴重で大切な経験だったと思います。ドラマーと会話する（寮なので寝食まで共にする感じですが）というのは、ベーシストにとっては、情報の宝庫でした。

当時、軽音楽愛好会でラウドネスのコピーバンドをやっていたのですが、同室の子とは、樋口宗孝さんのドラムパターンについて、消灯時間がすぎた後もよく話し込んでいました。このへんのエピソードは、また別記事で詳しく書きたいと思います。

（余談）ちなみに、うちの寮は当時、夜23時になると、部屋の電源が落ちるシステムでした。今時ありえないですよね（笑）。23時以降は、コンセントの電気が使えないのです。CDラジカセの電動トレイを開けることもできないんですよ！（笑）なので、暗い中、よく雑談をしていました。

今この記事を読んでくださっているベーシストの皆さん。ぜひ、所属バンドのドラマーの人と色んな話をしてみてください。ドラマーと仲良くなることが、バンドとしての価値を高める近道だと、僕は信じています。